Современная трактовка попа-арта неоднозначна, противоречива, двусмысленна, что совершенно неудивительно, сам поп-арт состоит из противоречий и многомерных конфликтов символов, цвета и формы, которые самым удивительным образом образуют гармоничную фактуру реальности, смыслов, ощущений и впечатлений, возбуждающих и взрывающих фантазию дизайнеров и архитекторов, являющих неиссякаемый источник вдохновения.
Влюбиться в поп-арт
Поп-арт является популярным стилем оформления жилых помещений, баров. Традиционные приемы поп-арта явно прослеживаются в современных агрессивных молодежных интерьерах.
Гостиная, американский поп-арт, автор Родион Демьянов, фото Дмитрий Лившиц
Относительно названия этого направления в искусстве также ведутся дебаты, часть специалистов трактует его как искусство ощущений, впечатлений, спроецированной на символы общественной культуры от англ. рop (хлопок, отрывистый), другие сопоставляют его с англ. popular art, то есть популярное искусство. Что же из этого правильно? Беремся утверждать, что в поп-арте нет правильного или неправильного, это искусство противопоставления и чистого перформанса, то есть соединения на первый взгляд несовместимых элементов. В результате в каждом изображении, построенном на конфликте с классическими принципами композиции, открывается несокрушимое торжество чистого смысла, освобожденного от какого либо пространства, в данном случае пространства искусства и классического взгляда на него.
Табурет-кресло в стиле поп-арт
Поп-арт черпал вдохновение в репертуаре образов мира потребления, впитал в себя опыт экспрессионизма и сюрреализма. В то же время можно подчеркнуть влияние творческой кладовой дадаизма, которое выводило на первый план смешение границ между искусством и жизнью. 60-е годы прошлого столетия ознаменовались появлением множества направлений искусства с приставкой «арт». Это «оп-арт» или оптическое искусство, использовавшее структуру предметов для создания оптического эффекта, это «лэнд-арт», где художники авангардисты в качестве холста выбрали природу, это contemporary-арт, которое смешало в себе мысли множественных творческих мастерских современного искусства.
Возмущающий традиционное спокойствие поп-арт, безусловно, привлечет внимание неординарных личностей. Классической мастерской поп-арта считаются традиционные нью-йоркские лофты, отличающиеся просторными интерьерами со сложными конструкциями, которые множественно интерпретированы благодарными последователями.
Интерьеры в стиле поп-арт
Современное восприятие поп-арта отличается от оригинального восприятия Энди Уорхола, и совершенно неправильно сопоставлять работы Уорхола с единственно-верным воплощением поп-арта. В качестве предметов стиля использовались образы массовой культуры, которые видоизменялись, обеднялись, наполнялись экспрессией. Классический декор интерьера в стиле поп-арт — это графический образ Мерилин Монро, комиксы и другие элементы рекламы, как естественной кладовой массового искусства.
Картины Энди Уорхола, американский поп арт, коллекция галереи Бруно Бишофбергера, Цюрих
Энди Уорхол многократно воспроизводил рекламные образы известных товаров, однако подражание серийному производству и кинетическому искусству не несло эмоциональной нагрузки. Более того, механическое повторение обесценивало образ и делало его практически тривиальным, в трактовке поп-арта, декоративным элементом. Если Энди Уорхол своими экспериментами сводил на нет значение образа, то Рой Лихтенстайн усиленно выделял образ из контекста. В его интерпретации картинка из комикса становилась предметом искусства.
Ричард Гамильтон, «Только что это, что делает современные дома такими разными, такими привлекательными», английский поп-арт, 1956, Саузанд, частное собрание.
Представителем английского поп-арта считается Ричард Гамильтон, который представил свои работы в виде фотографического коллажа на выставке «Это завтра» в Лондоне в 1956 году. Для английского поп-арта свойственно сочетать традиционные элементы классического буржуазного дома и массовой культуры, благодаря Р.Гамильтону в интерьерах поп-арта появились традиционные неоклассические предметы интерьера, оформленные в традиционном для поп-арта стиле. Английский поп-арт был более открытым и интернациональным в сравнении с американским стилем потребления. Представители английского поп-арта отстранялись от мира и выражали свое критическое отношение к нему, в американском поп-арте выражено нейтральное отношение к окружающему пространству. Подобные тенденции отличают интерьеры в стиле английского или американского поп-арта, как бы смещается точка зрения в повествовании о владельце в его жилом пространстве, которое, несмотря на обеднение смыслов, становится слоисто символичным.
Гостиная в стиле английского поп-арта, автор Marjorie Skouras
Нейтральные цвета позволяют создать функциональные зоны, как гиперболы интерьера, авторы А.Тучков и Д. Шарапов, гран-при, 9-я Архитектурная премия
Итальянский поп-арт зарождался в своем интернациональном итальянском контексте нового искусства. Когда на венецианском Биеннале в Венеции в 1964 году были показаны перформансы американского поп-арта, несмотря на резкое отрицание общественности, была проведена параллель с итальянскими художниками-экспериментаторами Тано Феста, Энрико Байем, Миммо Ротелла. При этом итальянские поп-художники использовали совершенно иные объекты, так как культурная среда резко отличалась от американской или английской. Итальянский поп-арт характерен ироническим прочтением произведений и направлений искусства прошлого. Тано Феста создает несколько интерпретаций исполнения скульптуры великого Микеланджело, скульптура становится плоским элементом орнамента в полоску или горошек. Более мягкие линии, орнаментальность, перепрочтение направлений прошлого свойственно для интерьеров в стиле итальянского поп-арта.
Тано Феста, «Аккорды Микеланджело», итальянский поп-арт, Милан, собрание Комит
Интерьер поп-арт — это провокационный эксперимент над пространством гармоничный в своем отрицании гармонии. Чрезмерность практически не свойственна поп-арту — это смешение цветов, фактур. В то же время поп-арт обладает своими характерными чертами, интерьеры в стиле поп-арт минималистичны, в них практически нет мебели, функциональное пространство спрятано во встроенные шкафы, различные элементы, которые скрыты от глаз. В то же время стремление к минимализму в таких интерьерах подчеркивает отдельно стоящую концепцию комфорта.
Минималистическая кухня в стиле поп-арт «Кристальный свет», автор Карим Рашид
В качестве декора в поп-арте может использоваться практически любой объект, являющийся представителем современного искусства. В интерьерах поп-арта можно встретить предметы хенд-мейд (ручное искусство), дорогостоящие предметы, рекламу, логотипы известных брендов, стилизованные и реальные изображения звезд. Такой эксцентричный микс составит символическое ядро интерьера в стиле поп-арт. Также постоянные эксперименты над стилем приводят к смешению приемов и поискам новых форм выражения в рамках данного стиля, который продолжает подталкивать художников к новым экспериментом над пространством.
Спальня, сдержанный поп-арт в стиле микс
Создаем современный интерьер в стиле поп-арт
Итак, мы начинаем создавать собственный интерьер в стиле поп-арт. С точки зрения приемов подчеркнем минимализм, яркие тона, эксцентрику и фактуру, зональность. Для начала попробуем сформировать ядро композиции. Очевидно, что применение ярких оттенков должно сочетаться большими массивами цвета, а также контрастом с нейтральными цветами. На следующем этапе нужно определиться, в каком стиле будет выполняться интерьер — американском, английском и итальянском. Причем отметим, что американский поп-артовский интерьер в стиле работ Энди Уорхола отличается от стилистики Роя Лихтенстайна. В первом случае образ обедняется, во втором превозносится.
Традиционное изображение в стиле Уорхола: обедненное изображение, ритмический рисунок, яркие тона
Гостиная, обои, американский поп-арт в стилистике Роя Лихтенстайна
Для интерьеров в стиле поп-арт выражена зональность, которая создается как элементами интерьера, так и цветом, причем использование цвета в формировании зон даже более интересно. При сочетании оптических эффектов и световых композиций в интерьер удается добавить элемент сюрреализма, растворить яркие тона в пространстве, сделать интерьер радостным, уютным, комфортным. Эксперименты с претензией на символичность уместны практически везде, кроме спальни, поэтому спальни частью выполняются с невыраженной экспрессией, такие же приемы могут быть применены в местах отдыха и релаксации.
Гостиная в стиле американского поп-арта со светоэффектами, автор David Bromstad
Классический интерьер в стиле поп-арт достаточно прост и игрив, он всегда навевает приятные впечатления и приводит каждого человека в хорошее настроение. Использование орнаментальности также характерно для всех направлений поп-арта, но орнамент является только элементом декора.
Интерьер в стиле поп-арт приобретает совершенно другой смысл при смешении направлений
Спроектировать интерьер в стиле поп-арт возможно без помощи дизайнера, используйте зональное оформление стен цветовыми контрастами с использованием орнамента. Причем, если мебель или другие элементы интерьера должны стать акцентом, как в случае с буржуазным кичем, яркие плоскости должны размещаться на нейтральных или контрастных крупных плоскостях. Не забывайте, каждая зона — это отдельная композиция. Могут быть, конечно, и исключения, а исключения для поп-арта — это непререкаемое правило. Абсолютные цветовые миксы без четкой структуры орнамента допустимы, пример такого приема — использование комиксов, которые органично смотрятся даже во «взрослых» интерьерах. Хотим обратить внимание, что работы известных дизайнеров в стиле поп-арт — это часто смешение направлений в рамках одного поп-арта, в одной квартире может встречаться выраженный Уорхол, Лихтенстайн или реализованы идеи Гамильтона и итальянских мастеров.
Микс английского и американского поп-арта, автор Stefan Holemann, Цюрих
Предпочтения в выборе мебели для поп-арта — это, повторимся, минимализм, но также с исключениями. Другие элементы рассматриваются как декор и доминанта помещения. В поп-арте будут смотреться как однофактурные интерьеры с декором, так и многослойные композиции. Что характерно для композиций в стиле поп-арт — это их эволюционное развитие, интерьер не является статичным, он постепенно дополняется и видоизменяется. Конечно, дополнением будет разнообразный декор, далее поговорим о фотоработах, которые могут занять достойное место в интерьерах стиля поп-арт.
Фото-декор в интерьерах в стиле поп-арт
Заключительным аккордом в оформлении интерьера в стиле поп-арт, хотя в этом он не оригинален, будет различный декор. Фотоизображения, которые берут свои истоки из рекламной фотографии, конечно, являются классическим элементом поп-артовского интерьера. Согласитесь, что оформлять современный интерьер фотоработами 60-х годов — моветон, если только не прослеживается определенная цель, поэтому хотим вам рассказать о наших современниках, которые достойны того, чтобы их работы заняли достойное место на стенах вашего жилища.
Художественная фотография стала логическим продолжением развития мирового искусства, поменялось время — поменялись способы выражения. Безусловно, когда благодаря цифровым технологиям облегчился ремесленный труд по созданию фотоизображений, на первый план вышло применение классических приемов изобразительного искусства в фотографии.
Фэшн-фото — это отдельное направление в фотографии, которое рассматривается как стиль искусства, в основе его лежат рекламные фотографии. Именно рекламная фотография с выраженной экспрессией может быть достойным декором в современной интерпретации поп-арта.
Ярким представителем фэшн является Тим Уокер (англ. Tim Walker). Его приход в искусство началось с обычной рекламной фотографии, в настоящее время Тим Уокер является ведущим фотографом лидера мирового глянца Vogue. Уокер обладает совершенно нетривиальной способностью передавать реальность через повседневный перформанс реальности в абсурде. Фактура его фотографий неподражаема, наполнена текстурными элементами, природной естественностью и абсурдом. Конечно, его работы являются достойным выбором для интерьера в стиле поп-арт, но и достаточно требовательны, их смысловой континуум избыточен, поэтому они могут выступать только как доминанта в зоне интерьера.
Лицом потрясающей коллекции Dolce & Gabbana в 2010 году стала Мадонна. Она совершенно неподражаемо представила сексапильную клиентку в стиле Dolce & Gabbana. Фотосъемка выполнена Стивеном Кляйном, на которой Мадонна выглядит восхитительно. Это настоящая икона стиля, подтверждающая, что каждая бизнес-леди будет смотреться исключительно в образе сексуальной и страстной домохозяйки. Заказчик оценил работу тандема Мадонны и Кляйна как безупречную. Отметим, что, по мнению кутюрье, именно 50-е годы прошлого века считаются самыми романтичными, романтичным можно назвать и стиль поп-арт, где рекламная фотография для Dolce & Gabbana может занять достойное место.
Сказочные работы Кирсти Митчел идеально дополнят интерьеры в стиле поп-арт. Это исключительная фантазия на тему «Алиса в стране чудес». Фотоработы подчеркнуто женственны и игривы, потрясающие цветовые эксперименты, безусловно, выделяют Кирсти Митчел среди других фэшн-фотографов, причем, отметим, она не занимается фэшн-съемкой, это хобби, креативная фотография, которое существует на грани с искусством.
Фэшн-фото Кирсти Митчел
Мир поп-арта неподражаемый, фантастический и в то же время абсолютно реалистичный. Выбор стиля поп-арт в интерьере предполагает исключительные жизненные впечатления, которые можно пронести через всю жизнь. В поп-арт можно влюбиться и существовать в этом пространстве реальной сказки, которая не имеет конца. Создайте интерьер поп-арт и наслаждайтесь яркими красками жизни. Поп-арт не имеет четких границ и предпочтений — это больше чувства и впечатления, иными словами поп-арт — это стиль для тех личностей, которые хотят жить полной жизнью.
Присоединяйтесь к нам на канале Яндекс.Дзен
